Godt nytt år ønsker vi våre utstillere og alle som har besøkt oss i 2023.

I årets høstutstilling deltar elleve medlemmer av KOIA fotoklubb. Bildene spenner fra visuell tolkning av naturlige/urbane landskap til utforskning av rikdommen i det nære, det tette og usette. Det stilles ut keramikk av Tove Emmitt og Gro Rønneberg.

Utstillere

• Truls Walther Aslaksby
• Vigdis Berger
• Leiv Bjerve
• Kjell Espeland
• Svein Tore Gjermstad,
• Merethe Haland
• Terje Kveen
• Elin Strandmyr
• Frode Vevle
• Halvard Erik Vik

Åpning lørdag 9. september kl. 12.00 ved ordfører Cathrine Kjenner Forsland.
Åpent lørdager og søndager
9. – 17. september – kl. 12.00 – 16.00

Kari Krosby bor på Fagerstrand. Fagbrev innen bokbinderfaget. Interesse fo å tegne og male startet hos kunstneren Signe Erdal i 1965. Diverse kurs innen rosemaling og keramikk. Tidligere stilt ut i Atelier Agnor. Stiller ut malerier.

Evy Selmer tidlig interesse for malekunst. Stiller ut malerier. Begynte å male for 15 år siden og har vært i et malefelleskap inntil 2020 , da hun startet ved

Gekos kunstskole i Drammen hvor hun fremdeles er. Tidligere inspirert av Carl Larsson, Zorn og Monet. I dag også Jonny Andvik og Hege Elisabeth Haugen.

Malin Krosby Bruland er fra Fagerstrand, nå bosatt i Moss. Stiller ut foto. Er opptatt av det urbane, arkitektur, infrastruktur og natur. Har tidligere også stilt ut i Atelier Agnor.

Gro Bekkhus er født og oppvokst på Nesodden. Flyttet til Sverige i 1991. Mens hennes mor, Marit Urås Bekkhus malte ,har Gro funnet sitt uttrykk i leire. Hennes lærested har vært et keramikkverksted i Uddevalla, hvor hun i samarbeid med en keramiker har fått testet ut ulike teknikker og skapt sine kunstverk. Stiller for tiden ut i Oslo.

Juliane L. Krosby er ung av alder. Tegne og male har vært en stor interesse i alle år. Er med på sin første utstilling.

Mathilde L. Krosby stiller også ut for første gang

Susann Isabella Mandt stiller ut malerier. «Mine bilder er malt av min fantasi om en natur som er uvirkelig med vakre farger», sier hun selv. Trives godt med å male naturomgivelser, men også dyr som er i naturen.

Årets høstutstilling viser både foto, keramikk og trearbeider.

Det er medlemmer i Koia Fotoklubb som stiller ut sine arbeider. Koia Fotoklubb har medlemmer både fra Frogn og Nesodden. De har ukentlige møter på Hokholt gård i Nesodden. Medlemmene er opptatt av utviklingen av den personlige stil gjennom åpen diskusjon og kritikk av hverandres bilder. Medlemmene har ulike interesser, teknisk kunnskap og ikke minst bildesyn. Noe som bidrar til et utviklende og støttende klubbmiljø. Koia Fotoklubb har de senere år hatt sin årlige utstilling i Atelier Agnor på Fagerstrand.

Lørdag 3. september kl. 12 åpner tidligere ordfører i Frogn Bjørn Loge, høstens utstilling.

Utstillere

Leiv Bjerve har hatt bilder som hobby siden skolealderen, nå er han pensjonist og ikke mindre opptatt av foto. Han er opptatt av hvordan lyset skaper bildene og gir de noe ekstra. Det å bli en god fotograf handler minst om utstyr, mest om å se: – oppdage detaljer og komposisjoner. Han stiller også ut trearbeider. Emner til tredreiing er som med annen kunst, man må føle seg inspirerte av emnet og ha en følelse av hva det skal bli.

Kjell Espeland har i hele sitt voksne liv arbeidet med grafisk design og illustrasjon, blant annet innen bokbransjen. Hovedinteressen innen fotografi er mennesker, historie og landskap.

Svein Tore Gjermstad. Tema i bildene handler om forgjengelighet og fornyelse, ut fra ett øyeblikks opplevelse av vår totale eksistens. Bildene er laget av flere fotografiske lag vevd sammen til et grafisk, digitalt bilde i meget høy oppløsning. Bildefilen blir etterbehandlet og farger justert, så trykket med lenge holdbare 10 fargers profesjonell printer i opptil A2 størrelse. Trykkene blir preget og digitalt signert. Det trykkes kun ett bilde av hvert motiv.

Rainer Jucker. Jeg er glad i å ta bilder på reiser. Ikke arrangerte motiver, men har en forkjærlighet for fotoserie. I en lengre periode ble jeg fascinert av insekter. Et illustrasjonsprosjekt som ble til en serie på 18 bilder. Med disse bildene ønsker jeg å bidra til oppmerksomhet rundt den globale insektdøden.

Mitt nyeste prosjekt er Nesoddens brygger – før og nå. I mange måneder, gjennom alle årstider, har jeg fotografisk dokumentert deres nåværende bruk. Sammen med historiske bilder og tekster av Stein Turtumøygard er det blitt en fotobok.

Terje Kveen. Fotografiet handler for meg om utforskning av den visuelle verden, være tilstede og fange øyeblikket – og å fortelle en historie.

Serien «Bjørk» har vokst fram i undring over bjørkas vesen; de ulike og særegne framtoninger som det får i samspill med sine omgivelser.

Heidi Preus. Mine beste bilder er fotografering på impuls. Som bildet: JAZZ. Det ble til på en konsert i Asker for litt over et år siden. Flott lyssetting som speilet seg i mine lakkstøvler.

Gro Rønneberg. Mine fotos er alle tatt i mitt nærmiljø. Det er rundt eiketreet i hagen alt skjer. Frodigheten og endringene fra vår til høst. Jeg liker store formater og får bildene printet på aluminium og akryl. Bildene kan henges ute og trenger ikke glass og ramme.

Jeg viser bålbrent skulpturell keramikk. Objektene råbrennes i en elektrisk ovn til 1000 grader. Deretter brenning i en tønne fylt med biopellets og forskjellige salter. Temperaturen kommer lett opp i mer enn 1000 grader. Saltet og asken lager da ofte en spesiell saltglassur. Denne teknikken er flere tusen år gammel. Det er flammene, røyken og saltet som gir farge og mønster.

Tove Sundal Emmitt. Jeg viser i hovedsak arbeider med forskjellige alternative brenneteknikker, som japansk raku. Disse kan være med eller uten glasur eller dekorert med hestehår og fjær.Jeg viser også saggar-brent keramikk. Keramikken brennes i en lukket beholder eller i aluminiumsfolie sammen med sagflis, salt og fargestoffer. I tillegg viser jeg arbeider i vanlig steingods eller porselensleire med forskjellige dekorasjonsteknikker. De brennes i elektrisk ovn til høy temperatur med farget eller klar glasur, og er mer robuste bruksting.

Halvard Vik sine foto er landskap, både av uberørt natur i nord, nærmere bestemt fra yttersida av Sørøya som ligger rett vest for Hammerfest, og kulturlandskap i det sørlige Danmark. De nordlige bildene er tatt denne sommeren på en seiltur fra Tromsø til Hammerfest – ytre led. Bildene fra det sørlige Danmark er tatt på en reise i mai denne våren gjennom kulturlandskapene der.

Åpent lørdager og søndager
Kl. 12 – 16 3. – 18. september

Åpning lørdag 11. juni kl. 12.00

Atelier Agnor feirer sitt 10-års jubileum i år. I den anledning åpner vi 11. juni en stor utstilling med malerier og tegninger av Harald Dal.

Vi har valgt å kalle utstillingen «Gjensyn», da den vil vise bredden i hans kunst. Utstillingen er et samarbeid med familien, og enkelte arbeider er til salgs. Utstillingen er støttet av Nesodden kommune.

Utstillingen er åpen torsdag, lørdag og søndag 11. – 26. juni kl. 12.00 – 16.00

Harald Dal – «malernes maler»

Harald Dal var en av de store malere fra mellomkrigsperioden, og ble omtalt på linje med Kai Fjell, Arne Ekeland, Reidar Aulie, Lie-Jørgensen og Alexander Schultz. Slik Kai Fjell var poeten, var Dal analytikeren blant datidens malere. Påvirkningen var fra Cezanne og den senere kubismen, med de største navnene, Picasso og Braque .

Harald Dal utviklet seg i retning av et nonfigurativt maleri, og han ble derfor en forløper til den nonfigurative bølgen som kom i 1960-årene, selv om hans utgangspunkt alltid var naturen.

Dal var født i Trondheim i 1902 og fikk sin første malerundervisning der, før han kom til SKHS og Kunstakademiet under Axel Revold. I 1941 flyttet familien til Nesodden. Landskapet ble derfor en naturlig del av motivkretsen, spesielt fanger han lysets stadige skiftninger i egen hage og omkringliggende krattskog.

At maleren Dal ikke har vært mer påaktet i etterkrigstiden skyldes nok at han så sjelden stilte ut separat. Det var bare to Dal-utstillinger før den siste
store utstillingen i Kunstnernes Hus i 1973. Noe skyldes det også de store utsmykningsoppdrag. For eksempel brukte Dal 7 år på sitt 40m² store maleri i Oslo Rådhus, hans hovedverk. Det framstiller de første formannskapsmedlemmene i Christiania.

I perioden 1955-60 malte han på oppdrag «Haakon VII s edsavleggelse». Det store maleriet var en gave fra Stortinget til kongen og henger på Slottet. Dal malte også en annen utgave, og det befinner seg i stortingsbygningen.

Harald Dal er kanskje mest kjent som portrettmaler, en lang rekke kvinner og menn fra politikken, næringslivet, universitet og kulturlivet er portrettert. Blant annet finnes det i FN-bygningen i New York et stort portrett av FNs første generalsekretær, Trygve Lie.

Utstillingen er en markering av at det i år både er 120 år siden Harald Dal ble født og 50 år siden han døde i 1972.

Atelier Agnor ønsker velkommen til årets første utstilling som er en grafikk- og tekstilutstilling.

Begge kunstnerne har et forhold til Nesodden. Grafikeren Sidsel Westbø har tidligere bodd på Fagerstrand, nå utflyttet til Askim. Tekstilkunstneren Sidsel Calmeyer Karlsen bor på Fagerstrand.

Etter mange år stiller de ut sammen igjen, og vi er glad for at det er hos oss på Agnor.

Utstillingen åpner lørdag 7. august kl 12 og står til og med søndag 22. august.

Åpningtider er tirsdag, lørdag og søndag 12.00 – 16.00.

Se også vår kalender for alle åpningsdager og -tider.

Sidsel Westbø

Sidsel Westbø er utdannet ved Statens Kunstakademi og Statens Håndverks- og Kunstindustriskole. Som grafiker arbeider hun med teknikkene koldnål, serigrafi og høytrykk. Hennes formspråk er abstrakt, og hun arbeider med å gjengi naturen i geometriske former.
I sin grafiske produksjon arbeider Westbø med rom innenfor flere betydninger. Hun har en uttrykksform som antyder mer enn den definerer tilsynekomsten av disse rommene.

Mulighetene som eksisterer innenfor hennes valg av grafiske teknikker, legger grunnlaget for økonomisk bruk og forenkling av virkemidler. I motiver med titler som henviser til steder eller naturstemninger, har elementene gjennomgått en sterk grad av abstrahering, mer et framkalt minne enn en beskrivelse av et faktisk sted. Teknisk arbeider hun raffinert og strengt, men kalkulerer inn uforutsigbare avvik.

Hun har deltatt på kollektivutstillinger i Norge og utlandet og har hatt flere separatutstillinger. Arbeidene hennes er innkjøp av blant annet Museet for samtidskunst, Nasjonalgalleriet, British Museum, København Kulturfond, Oslo kommunes kunstsamlinger og AKO kunststiftelse, Kristiansand. Hun har utført utsmykning blant annet på Oslo Lufthavn, Gardermoen, Regjeringskvartalet, Stavanger Tinghus og Hauksåsen Aldershjem, Skien.

Sidsel Calmeyer Karlsen

Sidsel Calmeyer Karlsen er utdannet ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole, tekstil med diplom 1958-62. Hennes tepper varierer i form og format. For å understreke kontrasten mellom figur og omgivelser fremstår figurene ofte mot en bakgrunn vevd i åklevev-teknikk, transparent-vev eller ulike billedvevteknikker. Kontrastrik fargebruk, rik fantasi i utformingen, og konsekvent understrekning av det tekstile er typiske trekk ved Sidsel C. Karlsens produksjon.

Selv sier hun at ornamentet er en viktig del av billedutrykket. Det er ikke rom-, men flatekunst jeg prøver å skape . Siden jeg flyttet til Nesodden i 1974 og ble omgitt av vann, har sjøen/havet vært et sentralt motiv/inspirasjon for meg, bevegelsen, fargeskiftningen og alt vannet representerer av liv, død, glede og sorg. En annen inspirasjonskilde er musikk. Mange av titlene på mine arbeider er direkte linje fra sanger, strofer som setter i gang en tanke/arbeidsprosess.

Hun har deltatt på kollektivutstillinger i Norge og utlandet, og deltatt ved flere separatutstillinger. Hun er innkjøp av blant annet St. Olav College i Minnesota, USA, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum i Trondheim, Norsk Kulturråd, Oslo kommunes kunstsamlinger og Nesodden kommune. Utsmykninger av blant annet Vigra sjukeheim og Norges Landbrukshøgskole.

Velkommen til høstutstilling med åpning lørdag 19. september kl 12 -16.

Lørdag 19. september 12.00 -16.00
Søndag 20. september 12.00 – 16.00
Tirsdag 22. september 18.30 – 21.00
Torsdag 24. september 12 – 16.00
Lørdag 26. september 12.00 – 16.00
Søndag 27. september 12.00 – 16.00

Usikkerheten rundt koronapandemien gjør at vi velger å utsette utstillingen med Harald Dal som skulle åpnet 15. august, til neste år.

Ny dato for utstillingen blir mai/juni 2021.